二十四
在音乐悲剧的特有艺术效果中，我们不得不强调了一种阿波
罗幻觉，通过这一幻觉，我们得以免于与狄奥尼索斯音乐径直融为150
一体，而我们的音乐激情，则可以在一个阿波罗领域和一个插入其
中的可见的中间世界里得到宣泄。这当儿，我们自以为已经观察
到，正是通过这种宣泄，剧情过程中的那个中间世界，说到底就是
戏剧本身，在某种程度上由里及表，变得明显可见和明白易解了，
而那是其他所有阿波罗艺术所不能企及的程度：于是乎，在这里，
在阿波罗艺术仿佛受到了音乐精神的激励和提升之处，我们就必
得承认它的力量获得了极大的提高，因而在阿波罗与狄奥尼索斯
的兄弟联盟中，无论是阿波罗的艺术意图还是狄奥尼索斯的艺术
意图，都得到了极致的发挥。
诚然，通过音乐的内部光照，阿波罗的光辉形象恰恰没有达到
低层次的阿波罗艺术所特有的作用和效果；史诗或者栩栩如生的
石头②能够做到的事情，乃是迫使观看的眼睛达到那种对于indi-
① 此处“向导”(Führer)或可译“领袖”。尼采在此虽未明言，但显然在暗示理查
德·瓦格纳已可充当这个角色了。——译注
②应指雕塑。——译注172
悲剧的诞生
viduatio[个体化]世界的宁静的欣喜，这一点在这里①是不可能达
到的，尽管这里有着某种更高的栩栩如生和清晰明白的性质。我
们观看戏剧，用逼视的目光深入到它内部活动的动机世界——然
则在我们看来，似乎只有一个比喻形象从我们身旁掠过，我们相信
差不多揣摩到了它那至深的意义，希望能像拉开一幅帷幕那样把
它拉开，以便来看看它背后的原始形象。最清晰明亮的形象也满
足不了我们：因为它好像既②揭示了某个东西又掩盖了某个东西；
当它似乎以其比喻性揭示要求我们去撕碎面纱，去揭示那神秘的
背景时，恰恰那种透亮的整体可见性又返过来迷住了眼睛，阻止它
进一步深入。
我们经常碰到这样一种情况：既不得不观看又渴望超越这种
观看。谁若没有体验过这种两难，他就难以设想，在欣赏悲剧神话
151时，这两个过程是如何明确而清晰地同时并存和同时被感受的：而
真正有审美趣味的观众则会向我证实，在悲剧的特殊效果中，这两
个过程的并存乃是最值得奇怪的事了。如果我们现在把这个审美
观众的现象转移到悲剧艺术家的一个类似过程上来，我们就理解
了悲剧神话的起源了。悲剧神话既与阿波罗艺术领域一起分享那
种对于假象和观看③的快感，又否定了这种快感，具有一种更高的
满足，满足于可见的假象世界之毁灭。悲剧神话的内容首先是赞
①应指在戏剧中。——译注
② 既]1872年第一版；1874/1878年第二版付印稿：既[译按：此处只有德语拼
写之别，中文无法传达]。一—编注
③ 观看]1872年第一版；1874/1878年第二版付印稿：观看，[译按：此处只多了
一个逗号]。——编注二十四
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美斗争英雄的史诗事件：英雄命运中的苦难、最惨痛的征服、最令
人痛苦的动机冲突，质言之，表明那种西勒尼智慧的例证，或者用
美学方式来讲，就是丑陋和不和谐，以无数繁多的形式、本着这样
一种偏爱，总是重新得到描绘，而且恰恰是在一个民族最丰盛、最
青春的年纪——然而，若不是正好对所有这一切感到一种更高的
快乐，那么,上述这种本身謎一般的特征究竟从何而来呢?①
因为，生活中确有如此悲惨的事情发生，这一点是难以用来解
释一种艺术形式的形成的——如若艺术不光是自然现实的模仿，
而恰恰是自然现实的一个形而上学增补，是为征服它而被并置于
它一旁的。只要悲剧神话毕竟属于艺术，那它也完全具有一般艺
术的这样一种形而上学的美化意图：但如果悲剧神话是以受苦受
难的英雄形象来展示现象世界的，那么,它到底美化了什么呢?决
不②是这个现象世界的“实在性”,因为它径直对我们说：“看哪!
好好看看!这就是你们的生活!这就是你们此在之钟上的指针!”
那么,神话向我们展示这种生活，是为了借此在我们面前美化
它吗?如若不然，那么,当那些形象在我们面前掠过时，我们何以 152
也能有审美快感呢?我追问的是审美快感，我也完全明白，许多此
类形象，除了审美快感外，间或还能产生一种道德愉快，诸如以同
情或者德性胜利为形式的道德愉快。然而，如若你只想根据这个
① 从何而来呢?]准备稿：从何而来；[它诚然不可能来自阿波罗的区域；因为备
受折磨的拉奥孔只不过是阿波罗艺术领域的一种蜕化，亦即一种向悲劇……]。—
编注
② 什么呢?决不]1872年第一版付印稿；1872年第一版；1874/1878年第二版付
印稿；大八开本版。在1874/1878年第二版中则为：什么呢；决不[译按：此处只有标点
差别]。——编注174
悲剧的诞生
道德源泉来推导悲剧效果(诚然这在美学中已经流行得太久了),
那也罢了，只是你不要自以为因此就为艺术做了些什么——艺术
首要必须要求在其领域里的纯粹性。对于悲剧神话的解释而言，
第一位的要求恰恰是，在纯粹审美的领域里寻找它所特有的快感，
而不能蔓延到同情、恐惧、道德崇高的区域里。丑陋和不和谐，即
悲剧神话的内容，如何可能激发一种审美快感呢?①
到这里，就有必要以勇敢的一跳，跃入一种艺术形而上学之
中，为此我就要来重述我前面讲过的一个命题，即：唯有作为审美
现象，此在与世界才显得是合理的②。在这种意义上，悲剧神话恰
恰是要我们相信，甚至丑陋和不和谐也是一种艺术游戏，是意志在
其永远丰富的快感中与自己玩的游戏。然而，这种难以把握的狄
奥尼索斯艺术的原始现象，唯在音乐的不谐和音的奇特意义上，才
能明白而直接地得到领会：正如一般而言，唯有与世界并置的音乐
才能让人理解，对作为一个审美现象的世界的辩护意味着什么。
悲剧神话所产生的快感，与音乐中不谐和音所唤起的愉快感觉，是
有相同的根源的。③ 狄奥尼索斯因素，连同它那甚至在痛苦中感
受到的原始快感，就是音乐和悲剧神话的共同母腹。
① 审美快感呢?]准备稿：审美快感呢?[唯当它显现为艺术家的游戏，世界意志
与自身玩的游戏时：如若对我们来说，有一种关于此在之永恒辩护的预感]。——编注
② 见上文第5节。尼采在那里的表述有所不同，书作：“唯有作为审美现象，此在
与世界才是永远合理的”。——译注
③ 有相同的根源的。]准备稿中有一段续文：有相同的根源的：在高度发展的音
乐形式中，不谐和音乃是几乎所有音乐要素的必要成分。——但我们必须探究音乐中
不谐和音的意义，方能……其中真正理想主义的原理，同样地旋律以及和声的原
因……,其真正的规定是原始快感的持续生产与同时对这种原始快感的消灭，没有它
的魔力，旋律……。——编注二十四
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此间①借助于不谐和音的音乐关系，难道我们不是从根本上153
把悲剧的效果这个难题简单化了么?现在，且让我们来弄弄明白，
所谓在悲剧中既想要观看又渴望超越观看，这种状态到底意味着
什么。就艺术中应用的不谐和音而言，我们或可对上述状态作如
下刻划：我们既想倾听又渴望超越倾听。随着对于清晰地被感受
的现实的至高快感，那种对无限的追求，渴望的振翅高飞，不禁让
我们想到：我们必须把这两种状态看作一个狄奥尼索斯现象，它总
是一再重新把个体世界的游戏式建造和毁灭揭示为一种原始快感
的结果，其方式就类似于晦涩思想家赫拉克利特把创造世界的力
量比作一个游戏的孩童，他来来回回地垒石头，把沙堆筑起来又推
倒。②
可见，为了正确地评估某个民族的狄奥尼索斯才能，我们不光
要想到这个民族的音乐，而且必然地也要把该民族的悲剧神话看
作那种才能的第二个证人。现在，既然音乐与神话之间有着这样
一种极为紧密的亲缘关系，我们同样也可以猜测：两者之间，一方
的蜕化和腐化是与另一方的萎缩和凋敝联系在一起的——如若神
话的衰弱根本上表达了狄奥尼索斯能力的削弱。而关于这两者，
我们只要来看看德国性格的发展过程就不会产生怀疑了：无论是
在歌剧中，还是在我们失却了神话的此在的抽象特征中，无论是在
沦为娱乐的艺术中，还是在受概念引导的生活中，都有那种既非艺
术又消耗生命的苏格拉底乐观主义的本性向我们显露出来。不
① 此间]1872年第一版；1872年第一版付印稿：此间，[译按：此处只多一个逗
号]。——编注
②指赫拉克利特残篇第52。——译注176
悲剧的诞生
过，令我们安慰的是仍有一些迹象，表明尽管有上述问题，但德国
154 精神依然在美妙的健康、深邃和狄奥尼索斯力量中未受毁损，就像
一个沉睡的骑士，安睡于一个无法通达的深渊——从这个深渊里
升起狄奥尼索斯的歌声，这歌声向我们传来，要让我们明白，到现
在，这位德国骑士也还在福乐而严肃的幻觉中梦想着他那古老的
狄奥尼索斯神话。可别以为，德国精神已经永远丢失了它的神话
故乡，因为它依然十分清楚地听到那讲述故乡美景的飞鸟的婉转
声音。有朝一日，德国精神会一觉醒来，酣睡之后朝气勃发：然后
它将斩蛟龙，灭小人，唤醒布伦希尔德①———便是沃坦②的长矛，也
阻止不了它的前进之路!
我的朋友们啊，你们是相信狄奥尼索斯音乐的，你们也知道悲
剧对于我们来说到底意味着什么。在悲剧中，我们拥有从音乐中
再生后的悲剧神话——在悲剧神话中，你们满可以希望一切，忘掉
最惨痛的事体。而对我们所有人来说，最惨痛的事体就是那种长
久的屈辱，德国天才受此屈辱，疏离了家园和故乡，效力于狡猾小
人。你们明白我的话——最后你们也将理解我的希望。
二十五
音乐与悲剧神话同样是一个民族的狄奥尼索斯能力的表现，
而且彼此不可分离。两者起源于一个位于阿波罗因素之外的艺术
① 布伦希尔德(Brunhild):日耳曼神话中的女武神。——译注
② 沃坦(Wotan):日耳曼神话中的众神之长。-—译注
